LA MOUETTE
d’Anton Tchekhov
mis en scène par Eugen Jebeleanu
Quelle nécessité trouve le théâtre dans le contexte tragique d’une guerre? Quel type de théâtre nous représente aujourd’hui? Où se rencontre le discours de l’artiste avec celui du citoyen? Quel peut être notre manifeste actuel à partir d’un texte écrit il y a plus de cent ans? Dans un contexte où la lutte pour conquérir des territoires est vive, La Mouette de Tchekhov, dans cette vision, devient un geste théâtral en réaction aux atrocités qui nous entourent, questionnant le contenu et la forme du théâtre public européen.
«Je suis coupable ! J’ai négligé que seuls quelques élus peuvent écrire et jouer des pièces sur scène. Et moi, j’ai brisé le monopole.» Ces paroles du personnage central, Treplev, reflètent la perspective de conception et le filtre de lecture de cette adaptation du texte de Tchekhov. La Mouette est un spectacle qui dévoile les coulisses du théâtre, les conflits entre générations dans la confrontation des idées et des formes théâtrales, secouant les convictions et les clichés stéréotypés de la représentation des hommes sur scène. – Eugen Jebeleanu
d’Anton Tchekhov | Mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec Alexandru Potocean, Emilian Oprea, Florentina Țilea, Ciprian Nicula / Emilian Mârnea, Niko Becker, István Téglás, Richard Bovnoczki, Irina Movilă, Ada Galeș, Sara Cuncea, Eva Cosac | Scénographie Velica Panduru | Directeur de la photographie Marius Panduru | Musique Rèmi Billardon
Production Théâtre National de Bucarest
Création 2022 | ROUMANIE
LE GARÇON VEUVE
d’après Tom à la ferme de Michel Marc Bouchard
mis en scène par Eugen Jebeleanu
Le spectacle Le Garçon Veuve propose un regard audacieux sur l’intimité des relations humaines et sur les stigmates encore présents au sein de la société. Au premier plan se trouve l’histoire du jeune Tom et son voyage dans une petite ville de province, là où vit la famille de son compagnon, disparu dans un accident de voiture.
«Au-delà des thèmes essentiels que le texte de Michel Marc Bouchard explore — le deuil, l’acceptation de l’homosexualité, le syndrome de Stockholm ou, plus simplement, la toxicité de certaines histoires d’amour, de couple ou familiales —, le projet réunit quatre comédiennes et comédiens remarquables grâce à un jeu tout en contrastes, oscillant entre tendresse et violence, entre théâtre et cinéma.» – Eugen Jebeleanu
d’après Tom à la ferme de Michel Marc Bouchard | Mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec Vlad Bîrzanu, Mihaela Sîrbu, Alexandru Chindriș, Cosmina Stratan & le chien Uber | Sound design & music live performance Ovidiu Zimcea
Production Teatrelli Bucarest
Création 2021 | ROUMANIE
KATZELMACHER. S’il n’y avait pas l’amour dans tout ça
de Rainer Werner Fassbinder
mis en scène par Eugen Jebeleanu
Katzelmacher raconte l’arrivée de Jorgos, un ouvrier grec, qui vient troubler la tranquillité d’une banlieue bavaroise. Cette présence étrangère, froidement accueillie, fait naître dans l’imaginaire des habitants des rumeurs et des jalousies qui grondent comme un orage. On murmure qu’il est l’amant de la patronne, qu’il est communiste, doté d’une force brute, plus viril que tous les hommes du quartier. Une femme, repoussée par lui, le dénonce pour viol; une autre se laisse emporter par la passion, emportée par le désir d’un ailleurs, par l’ivresse d’une liaison interdite. Dans ce microcosme clos, chaque regard, chaque geste devient un révélateur des peurs, des désirs et des tensions qui agitent cette petite communauté.
«Dans ce spectacle, j’ai choisi d’alterner entre la parole et le silence, entre l’expression théâtrale et cinématographique. Cette rencontre de deux langages permet d’élargir l’espace scénique et de révéler les multiples regards des personnages, leurs états intérieurs et la complexité de leurs relations. Mon ambition a été de donner naissance à un théâtre de l’empathie, un théâtre qui interroge l’intolérance, la vulnérabilité, l’exploitation et la montée du nationalisme — à la fois comme menace civique et comme doctrine politique fondée sur la discrimination, l’exclusion et l’inégalité entre les individus. » – Eugen Jebeleanu
de Rainer Werner Fassbinder | Mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec Niko Becker, Isa Berger, Ioana Iacob, Daniela Török, Olga Török, Oana Vidoni, Harald Weisz, Rareș Hontzu, Alex Mihăescu, Radu Brănici | Assistance dramaturgique Yann Verburgh | Scénographie Velica Panduru | Sound design Alex Halka | Video design Marius Panduru
Production Théâtre Allemand d’État de Timișoara, 2021
Création 2021 | ROUMANIE
VU DU PONT
de Arthur Miller
mis en scène par Eugen Jebeleanu
Dans la zone portuaire de Brooklyn. Alfieri, un vieil avocat ayant toujours vécu dans le quartier, raconte un fait divers tragique dont il fut le témoin impuissant : Eddie Carbone, un docker d’origine italienne, vivait avec son épouse Béatrice et leur jeune nièce Catherine, recueillie par le couple après qu’elle fût devenue orpheline.
Deux cousins de Béatrice, Marco et Rodolpho, fuyant la misère de leur région de l’Italie, arrivent illégalement aux États-Unis et trouvent refuge chez Eddie. Catherine ne tarde pas à s’éprendre de Rodolpho, envers qui Eddie éprouve pourtant une profonde méfiance. Le docker tente donc de dissuader sa nièce de fréquenter Rodolpho, mais ses efforts restent vains et bientôt les deux amants annoncent qu’ils ont l’intention de se marier. Eddie prend alors une décision qui aura de funestes conséquences. Marco et lui affronteront alors dans un combat qui mènera à la mort de l’un d’eux.
Texte Arthur Miller | Mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec
Mihai Coman, Andrei Gîlcescu, Raluca Iani, Simona Negrilă, Ioan Paraschiv, Vladimir Petre, Viorel Rață, Vlad Robaș, Ciprian Scurtea, Cristian Timbuș, Cendana Trifan | Scénographie Velica Panduru | Musique Remi Billardon | Dramaturgie Eugen Jebeleanu et Ioana Moraru | Assistante de direction Corina Predescu
Production Théâtre National de Sibiu
Création avril 2018 | ROUMANIE
Représentation le 6 décembre 2019 au Théâtre National de Sibiu, Roumanie
LA VIE SUR LA PLACE ROOSEVELT
de Dea Loher
mis en scène par Eugen Jebeleanu
La Praça Roosevelt est une place au cœur de São Paulo : bureaux, bordels, bistros, une salle de bingo, un atelier de retouches de vêtements… Raimundo, dit Mundo, un chômeur, s’est tout simplement installé sur cette place et y est resté assis.
Un sac de plastique noir le recouvre presque entièrement. Parfois il fume une cigarette. Sur la place, et auprès de Mundo qui sait bien écouter les autres, les biographies se recoupent dans la plus part des cas par hasard, et souvent de manière purement fugitive : ici débute l’histoire du policier qui n’acceptait pas les affaires louches et qui voit un soir son fils en train de dealer. C’est là que la secrétaire Concha, atteinte d’un cancer, rencontre sa meilleure amie Aurora, un travesti. Le patron de Concha, un fabriquant d’armes qui a congédié tous ses collaborateurs, y tombe amoureux de Bingo. Nous rencontrons d’autre part un homme portant costume, valise et portable, la double Maria, Bibi, un homme souffrant d’éléphantiasis, la travestie Susana et sa beauté irréelle, une femme avec des os…
La pièce de Dea Loher décrit la vie dans une grande ville où tous sont solitaires et font pourtant attention les uns aux autres. Mais lorsqu’un couple, à la fenêtre, voit sur la place une sorte de cygne noir, s’annonce la triste fin de la recherche d’un fils par son père.
Texte de Dea Loher | Mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec les étudiants de l’école de théâtre Claus Becker, Otiti Engelhardt, Laurenz Lerch, Konrad Mutschler, Antonije Stankovic, Carina Anna Thurner, Antonia Wolf, Laura-Sophie Warachewicz und Julian Mantaj et les étudiants de Jazz & Pop : Thilo Adam, Peter-Philipp Röhm / Clara Vetter, Valentin Koch / Ian Stahl, Joel Büttner / Kitti Tordai | Scénographie Irina Moscu | Musique Rainer Tempel | Dramaturgie Franziska Kötz
Production Wilhelma Theater
Création octobre 2018 | ALLEMAGNE
FEMININ
de Elise Wilk
mis en scène par Eugen Jebeleanu
« Féminin est un manifeste sur la violence et l’intimité, un témoignage sur l’amour, les responsabilités et la prise en charge. Le fil rouge questionne le phénomène de « revenge porn » dans les écoles. Inspiré d’un fait réel concernant un cas de cyberharcèlement, le texte d’Elise Wilk est centré sur l’histoire d’une fille victime du harcèlement à l’école après que des photos dénudées d’elle-même ont été distribuées à des camarades. La performance suit l’évolution de cet événement comme une enquête sensible sur l’affaire, vue sous différents angles, interrogeant l’environnement éducatif et familial. Quelles sont les rapports de pouvoir entre les gens? Quelle partie de notre vie privée nous appartient (encore) et peut être protégée et comment pouvons-nous maîtriser notre identité virtuelle? »
Eugen Jebeleanu
Texte Elise Wilk | Mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec Aida Avieriţei, Cătălina Bălălău, Sabina Brânduşe, Corina Grigoraș, Loredana Grigoriu, Gina Gulai, Ecaterina Hâțu, Maria Hibovski, Cătălina Ieșanu, Lucreția Mandric, Cristina Mihăilescu, Adina Suciu | Scénographie Velica Panduru | Musique Claudiu Urse
Production Théâtre de la Jeunesse de Piatra Neamt
Création juin 2018 | ROUMANIE
Représentation en novembre 2019 au Théâtre National de Timisoara – Festival de la dramaturgie roumaine FEST FDR
LE BOUC
de Rainer Werner Fassbinder
un spectacle de Eugen Jebeleanu
Jorgos, ce « Grec de Grèce » nouvellement arrivé dans une bourgade bavaroise, suscite autant le mépris racial que les fantasmes sexuels. Faite d’une série de séquences brèves, la pièce est le patient tissage d’un réseau associatif de mots et de phrases, rhétorique quotidienne dans et par laquelle s’annonce le meurtre rituel de « l’autre ».
Texte Rainer Werner Fassbinder | Mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec Inga Behring, Kim-Vanessa Földing, Milan Gather, Nurettin Kalfa, Jannik Mühlenweg, Mark Ortel, Susanne Schieffer, Philippe Thelen, Christopher Vantis | Scénographie et costumes Velica Panduru | Dramaturgie Carmen Wolfram
Coproduction Schauspielhaus Stuttgart et Université de musique et d’arts vivants de Stuttgart
Création avril 2017 | ALLEMAGNE
FAMILLES
de Eugen Jebeleanu
« La famille est fondée sur le mariage librement consenti entre les époux, sur leur égalité en droits et sur le devoir des parents d’élever, d’éduquer et d’instruire leurs enfants. » (Constitution de la Roumanie, Article 48 – La Famille)
À la fin du mois de novembre 2015, dans le Journal Officiel, a été publié un projet de loi qui propose la modification de l’article 48, alinéa 1, selon les termes suivants : « La famille est fondée sur le mariage librement consenti entre un homme et une femme, sur leur égalité en droits et sur le devoir des parents d’élever, d’éduquer et d’instruire leurs enfants. »
Intrigué par ce projet de loi, Eugen Jebeleanu questionne dans son spectacle le concept de famille. Qu’est-ce qui fait famille, aujourd’hui? La pièce développe trois histoires qui se croisent et se déploient. Familles est un spectacle qui met en débat des problèmes actuels de société, tels que l’égalité de droit, l’adoption par un couple homosexuel, la maltraitance conjugale, les valeurs de la famille traditionnelle, le deuil, etc. Familles est un témoignage sur la liaison la plus intimes entre des individus.
Mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec Cosma Ioana, Oana Marin, Ioan Paraschiv, Vladimir Petre, Gabriela Pîrliţeanu, Stefan Tunsoiu, Iustinian Turcu, Claudiu Urse | Scénographie Velica Panduru | Création sonore Claudiu Urse | Création vidéo Andrei Cozlac
Coproduction Théâtre National « Radu Stanca » Sibiu et Université « Lucian Blaga » Sibiu – Faculté des Arts et des Lettres
Création octobre 2016 | ROUMANIE
LE 20 NOVEMBRE
de Lars Noren
mise en scène par Eugen Jebeleanu
Le 20 Novembre est l’histoire d’un adolescent qui est transformé par la société en bourreau. Le 20 novembre 2006 dans la ville de Emsdetten, un jeune de 18 ans ouvre le feu dans son ancienne école et blesse plusieurs personnes avant de se suicider. Aujourd’hui, dans une Europe occidentale et capitaliste qui se confronte à d’importants problèmes d’identité sociale suite aux événements qui ont bouleversé l’année 2015, attaques terroristes, crise des réfugiés, Le 20 novembre résonne plus que jamais.
Mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec Ali Deac | Scénographie Velica Panduru | Création vidéo Andrei Cozlac
Coproduction Théâtre National « Radu Stanca » de Sibiu
Création mars 2016 | ROUMANIE
Représentation le 30 octobre au Théâtre Radu Stanca de Sibiu, Roumanie
ELLE EST UN BON GARÇON
un spectacle d’Eugen Jebeleanu
Né garçon, il porte des robes, s’habille en fille. Il se dit elle. Il se veut elle. Adulte, il est devenu elle et chante des chansons populaires dans les bars et les mariages. Rodica chante mais c’est il qui est présent sur sa carte d’identité.
Pour transmettre cette détresse, au début de la pièce, Eugen Jebeleanu choisit la rigueur des textes et des lois, la force du témoignage des voisins et des proches. Puis vient le temps du conte, il est alors question d’amours impossibles entre une sirène et un fils de roi… Enfin, surgit la parole nue, les mots simples et la sincérité à la première personne. L’intime livré vrai, dans la douleur du quotidien, avec son fardeau d’exclusion, d’exploitation et d’humiliation. Battue, droguée, exhibée, prostituée, de la Roumanie à l’Espagne, Rodica a connu le mépris, la convoitise ou le rejet, dans le questionnement, le geste et le regard des autres…
Aujourd’hui, à Rozavla, en Roumanie, elle vit chez sa mère. Elle « sort » encore parfois le soir. Elle aime toujours s’habiller. Elle est acceptée. Les uns et les autres en témoignent. Aujourd’hui, elle voudrait simplement rencontrer un garçon, « bien baraqué » de préférence, mais surtout « au bon cœur »…
Texte et mise en scène Eugen Jebeleanu | Avec Florin Caracala | Scénographie Velica Panduru | Création sonore Alex Halka
Production Compania 28
Coproduction ColectivA Cluj, Uma Ed Bucarest, le Festival Temps d’Images Cluj, Caminul Cultural, Fondation Erste
Création novembre 2015 | ROUMANIE
Représentation le 18 novembre au Théâtre National de Craiova, Roumanie
ALICE
de Yann Verburgh d’après Lewis Carroll
mis en scène par Eugen Jebeleanu
Nadia est une fille comme les autres. Elle va à l’école, prend des cours de danse, de musique, d’anglais et d’allemand. Sa mère l’habille avec de beaux vêtements, l’emmène en vacances à l’étranger et l’encourage pour ses devoirs et ses concours. Mais elle ne lui demande jamais ce qu’elle veut vraiment.
ALICE est l’histoire d’une enfant qui grandit dans le monde d’aujourd’hui, un monde qui impose ses propres règles : ses standards de beauté, ses stéréotypes de genre. Commercial, il s’intéresse à la forme (aux apparences) et non au fond. Mais Nadia comprend que les modèles que lui impose notre mode ne sont pas justes et que sa personnalité et ses désirs sont ce qui importe vraiment.
ALICE est un spectacle à la fois pour les enfants et pour les parents. Un spectacle qui questionne leurs relations, ainsi que la responsabilité du conte dans la construction de l’identité face au genre.
Texte Yann Verburgh, d’après Lewis Carroll | Mise en scène et traduxtion Eugen Jebeleanu | Avec Anton Balint, Paul Bondane, Barbara Crișan, Cristina Drăghici, Claudiu Urse, Mihaela Grigoraș, Andrei Sabau | Scénographie Velica Panduru | Musique Alex Halka | Vidéo Coralie de Gonzaga et Silviu Naicu
Production Théâtre Gong de Sibiu
Création octobre 2015 | ROUMANIE
OGRES
de Yann Verburgh
mis en scène par Eugen Jebeleanu
Ogres traduit en turc par Ayberk Erkay
Présenté dans le cadre de la Semaine LGBTI, le 21 juin 2016 à l’Institut Français d’Istanbul (Turquie) dans une mise en voix du Collectif Biriken – dirigée par Melis Tezkan et Okan Urun – suivie d’une rencontre avec l’auteur